风景的颜色与形状｜梁鸿健朱舒作品专场

 

 

 

“一切景语皆情语”

 

“一千个人眼里有一千个哈姆雷特”

 

即使同样的风景，看的人不同景也就不同，你我都心怀一片不一样的风景。

 

本次专场我们来看看两位背景，风格，表现都迥异的艺术家创作的不同风景

 

 

 

 

梁鸿健

 

 

“多年来，我一直坚持并乐此不疲的在创作中寻找我要的。。。。。。”

 

 

 

林鸟1 梁鸿健｜布面油画 50×60cm 

 

作品《林鸟》系列相对来说使用了更加轻松

肆意的笔触，阳光下的光影斑驳是一种现实

与想象的边界模糊的状态，作品更加趋向于

抽象、简洁

 

 

梁鸿健，出生于1933年，1978年移居美国加州,其作品在日本、澳大利亚、新加坡、香港及美国纽约、三藩市、洛杉矶、等多个城市有名画廊或艺博会成功展出过百多场。作品曾在上海大剧院画廊、苏州画院美术馆、上海壹号美术馆、上海证大九间堂会馆, 上海新天地乃及世界著名的上海环球金融中心举办过画展，均获好评。其作品现长期在其长子创办的上海梁艺画廊展出

 

 

 

光河畔 梁鸿健｜布面油画 50×75cm 

 

以细致入微的刻画，表现出了一种多彩、缤纷

斑澜的画面。画中渔夫随着小船摇曳，像剪影

一样，慢慢沉醉在朦胧的夕阳中，金黄的枫叶

在余晖的照耀下给画面增加了无限的暖意，毫

无秋日的萧瑟，这幅“斜晖脉脉水悠悠”之景让

人如痴如醉。

 

 

 

梁鸿健的油画作品风格中西兼容，他善画崇山峻岭、江南水乡、城市风景题材。在绘画意念和色彩美学上大胆突破，其色彩层次和光的处理变换神奇，是色彩与生命力的有机结合。

 

 

枫树林 梁鸿健｜布面油画 30×40cm 

 

作品中描绘的枫树林以抽象的色彩语言呈现红枫

树林，画面充斥着疏离感，如火般热烈的画面，

如骄阳般炽热的色彩，这便是艺术家梁鸿健先生

打造的梦幻世界。

 

 

 

梁鸿健在创作水乡作品时，则以坚实，清新的笔调展现秀丽风光；在城市风景中，以细致入微的刻画，表现出了多彩缤纷的城市繁华。

 

 

 

山中美景 梁鸿健｜布面油画 50×75cm

 

以淡雅的色彩，将山中之景留诸于画布之上，优

美逶迤的山岭，白云弥漫，呈现新奇秀丽的格调

继承了写意的风格，艺术家梁鸿健注重“师造化”

展现了情感精神的“境界”的追求

 

 

 

他的作品既有东方画笔技巧的柔和色彩的透明感，又有西方鲜明大胆的色彩运用，并吸取了中国画中的“计白当黑”的传统技法，通过留白的大刀阔斧的手法，将颜色和技巧相互作用

 

 

 

 

朱舒

 

 

 

朱舒，青年艺术家，其绘画作品为完全的抽象风格，以色彩唤起情感的实验，把一切交给意识与非意识的控制，摒弃一切色彩的理论与具象的事物。

 

 

 

深邃1 朱舒｜综合材料 37.50×53cm 2017

 

以抽象表现主义风格形成个性的表达方式，同时

在色彩、笔触、肌理上不断创新，呈现出独特的

质感效果，表现出热烈的情绪和奔放的感性。

 

 

 

朱舒的作品均以抽象和表现的方式来表达，不对任何物象进行具象的表达，不进行任何描绘与造型。他更倾向于借助颜色作为唯一的符号与形式。

 

 

 

巴黎 朱舒｜综合材料 37.50×53cm 2015

 

作品《巴黎》颜色对比强烈，朱舒欲以色彩唤

起观者对“巴黎”情感的回忆与感官的共鸣。

 

 

 

朱舒强调自己绘画是严谨、生动、有逻辑的，更加追求对深度情感的反馈与表达。

 

 

 

黄昏的加尼佛尼亚 朱舒｜综合材料 37.50×53cm 2015

 

朱舒笔下的“黄昏的加尼佛尼亚”中没有描绘景象

他通过保持着对感受与色彩的高度敏感，去记录

这一刻的状态与情感。他的画作在色彩挥洒过程

中产生一种朦胧、梦幻的的生动，引导着观者自

然而然的去感受思想的抒发与表达。

 

 

 

朱舒在创作时会把一切交给意识与非意识的控制，摒弃一切具象的物象，生动而随意的色彩的叠加、挥洒来表达作品背后的含义与展现色彩的力量。